Živimo u nekom čudnom vremenu u kojemu se sve brzo izmjenjuje, te svjedočimo izumiranju nekih zanimanja koja smo poznavali, te pojavom novih.
U našoj zemlji još većina tvrtki i ljudi nije prepoznala potrebu za dizajnerima i važnosti izrade vizualnog identiteta koji bi ih učinio prepoznatljivim na tržištu, a već se pojavilo pregršt programa ili aplikacija koje omogućuju priučenim, samozvanim dizajnerima da nude na tržištu svoje usluge, pa čak i edukacije u raznim besplatnim i polubesplatnim aplikacijama koje nude već gotove predloške za razna sredstva komuniciranja kao što je posjetnica, letak, plakat, oglas, logotip i drugo.
Dakle došlo je do poplave tzv. „canva dizajnera“ koji koristeći gotove ili polugotove predloške nude jeftina i brza grafička rješenja. Zato sve češće nailazimo na međusobno vrlo slične logotipe.
Canva: Visual Suite za svakoga
Adobe Illustrator - Industry-leading vector graphics software
Official Adobe Photoshop - Leading AI photo & design software
Graphic design software with CorelDRAW Graphics Suite
Je li problem u programu (aplikaciji)? Nije! Svaki program, bio on profesionalan ili ne (Adobe paket, Corel Draw, Canva itd.) predstavlja samo alat koji olakšava dizajneru da kreira svoj dizajn i napravi grafičku pripremu spremnu za tiskaru. Još gotovo nedavno dizajneri su se služili bojama, kolažem, letrasetom, olovkom i sl. Kreativni dizajn nastaje u dizajnerovoj glavi, te se pojavi u obliku ideje koju on najčešće vidi kao sliku, te on kreće s crtanjem, odnosno realizacijom na papiru ili tabletu. Toj ideji prethodio je čitav niz radnji i procesa kao što su detaljna analiza problema, niz zahtjeva i potreba naručitelja, istraživanje tržišta, analiza postojećih rješenja itd. Dizajner da bi postao samostalan dizajner, osim predispozicije=nazovimo je talent, mora proći višegodišnju edukaciju i to na svim područjima života kao što su povijest umjetnosti, vizualne komunikacije, psihologija, nacrtna geometrija, matematičke strukture, poznavanje materijala, mehanika, grafička tehnologija i razne vrste tiska, fotografija i film, reprofotografija, elektronska slika, informatika, ergonomija, teorija i povijest dizajna, marketing, te puno praktičnih znanja kao što je crtanje, slikanje, skiciranje, fotografiranje, pismo, grafičke tehnike, scenografija, poznavanje elektronskoračunalnih tehnika, programa i aplikacija itd.
Dakle grafički dizajner da bi postao samostalan, mora uz višegodišnju edukaciju proći i praksu u svim područjima vizualnog komuniciranja, što ga razlikuje od samozvanih dizajnera koji su se tako nazvali misleći da se to postaje svladavši neki program ili aplikaciju koja nudi polugotova rješenja. Zbog toga se događa da uz poplavu takvih dizajnera imamo i poplavu gotovo identičnih logotipa, posjetnica, letaka, plakata. To nije kreativnost! To nije dizajn! Svladati neku aplikaciju ili program ne znači biti dizajner. Dizajn je dugotrajan i složen proces koji zahtjeva puno znanja, a često i suradnju sa stručnjacima iz srodnih područja kao što su npr. ilustratori i fotografi, čime dolazimo do nove promjene a to je AI odnosno umjetna inteligencija, koja ih još uvijek ne može u potpunosti zamijeniti, odnosno svojim razvojem možda i njima postane samo alat koji će im omogućiti da budu brži i produktivniji.